• Comprendre le fonctionnement général de la production musicale en France
• Identifier les métiers de la scène, leurs spécificités et leurs interactions
• Se familiariser avec les différents types de régie (accueil, tournée, régies spécifiques, ...)
• Retracer le planning d’une journée type de montage
• Définir précisément le métier de technicien de plateau

• S'intégrer dans un collectif professionnel.
• Définir ses compétences et valoriser son parcours.
• Définir son projet professionnel et mettre en place les moyens nécessaires à sa réalisation.
• Définir les objectifs du stage pratique, cibler les entreprises adaptées à son projet et les
contacter.


• Utiliser le vocabulaire anglais adapté dans le cadre de la régie d’un concert
• Adopter la posture professionnel adapté lors d’une régie impliquant des productions étrangères

• Connaître l’histoire des musiques actuelles et l’évolution des courants musicaux
• Identifier les courants musicaux de référence et analyser leurs spécificités artistiques et
techniques (son, lumière, scénographie, ...)

• Identifier la chaîne du son et de l’éclairage
• Se sensibiliser à la terminologie, aux règles et usages du montage d’une installation scénique
• Identifier les étapes de montage/démontage d’un événement musical (déchargement, décor,
son, éclairage, patch, balances, ...)
• Connaître le matériel technique en usage dans les musiques actuelles
• Identifier et manipuler le backline le plus souvent utilisé lors d’un concert de musiques actuelles
• Fabriquer et manipuler les différents types de câbles (Jack, XLR, Speakon...)
• Identifier et manipuler du matériel informatique et vidéo

• Lire un plan de scène, un plan de feu et une feuille de patch
• Analyser et synthétiser les composantes de la fiche technique et du rider d’un artiste
• Décliner l’ensemble des actions à entreprendre suite à l’analyse des documents techniques


• Maîtriser les notions de base en matière de sécurité et d’électricité
• Identifier les incidences des règles de sécurité sur un événement musical
• Identifier les risques de santé liés à son activité

• Connaître les obligations légales et réglementaires du code du travail et des conventions
collectives en matière de personnels (permanents et intermittents).
• Connaître les spécificités du régime de l’intermittence du spectacle.
• Connaître les modes de rémunération des personnels artistiques, administratifs et techniques.


• Effectuer la maintenances du backline (guitares et batteries).
• Effectuer la maintenances des câbles.

• Organiser et effectuer les changement de plateau en respectant les timings imposés et en
prenant en compte les contraintes.
• Effectuer l’installation et les branchements du backline en respectant la grille de patch de la
fiche technique.
• Effectuer l’installation de l’éclairage en respectant le plan de feu de la fiche technique.
• Effectuer l’installation vidéo en respectant la fiche technique.
• Organiser le plateau en fonction des contraintes (nombre de groupes, backline disponible,
contraintes des lieux...).
• Adopter un posture professionnelle dans le cadre de son activité.